从暴雪冠军到“家里蹲”原型师，最怕大佬玩跨界，魔武双修5D人形建模器的自我新迸发-7.GAME

先点上方“七点GAME” 再点右上角“...” 最后设为星标★ 版权申明：本期内容为受访者独家授权发布 任何公号和平台 未经允许不得私自转载或抄袭 疯 景 微博@疯景_CrazyJN ////// 蓝飞互娱 × 7.GAME 联合主办 《“抓大鹅”IP形象设计大赛》 很荣幸邀请到赛事评委老师 我们和他聊了聊这些年的创作转向 以及为参赛者们带来新思路分享 入行近二十年，做过3D建模、原画、游戏美宣 拿过2019年暴雪嘉年华插画冠军 现在，他将大量时间投入在实体模型和3D打印上 用热爱开启更全面的艺术之旅 他的创作路径像一条不断拐弯的河 每一次，都拐进新的兴趣里，收获新果实 今天走入这位5D人形建模器的自我探索进化 👇👇 《洋流城小事记-捞鱼啦》 这是疯景第一次尝试用3D打印来做一个可动的装置 《洋流城小事记-捞鱼啦》3D效果图 疯景-《洋流城小事记-捞鱼篇》漫画 01 微博@疯景_CrazyJN —— “我的兴趣向来不太稳定”——探索更全面的艺术可能。 疯景（CrazyJN），自由艺术家、插画师、原型师。2008年进入游戏美术行业，从事过3D美术、原画和游戏美宣等工作。以独特的3D辅助插画流程，获得2019年暴雪嘉年华插画冠军。在玩具开发和3D打印领域也有许多合作，目前主要围绕原创系列《洋流城小事记》进行创作。 疯景-利用3D打印做的实体模型 7.GAME：时隔多年，欢迎景大再次做客7点！先和读者朋友们打个招呼吧～最近在忙些什么呢？有什么新动态吗？ 疯景：大家好！真是好久不见！这几年除了偶尔接一些外包，大部分时间都在做自己的作品，还有陪孩子。作品方向最大的变化，是从一张张独立的作品，慢慢转向了系列创作。现在主要围绕《洋流城小事记》做开发，有时设计一个角色，做成实体模型；有时想到一个小故事，就画几页漫画。 疯景-《洋流城小事记-一模一样的螺丝》2D设计 疯景-《洋流城小事记-一模一样的螺丝》blender建模 利用3D打印做的实体模型 疯景-《洋流城小事记-一模一样的螺丝》漫画 7.GAME：您现在的重心越来越偏向手办和潮玩了，这个转型是怎么来的？ 疯景：我的兴趣和规划向来不太稳定，常常不小心就拐到另一条路上。 第一次接触实体手办是2020年前后，和EIN工作室合作了《太空咖啡》。当时看到自己画出来的东西，真的变成一个可以拿在手里、摆在桌上的模型，挺有成就感。后来就愿意花更多时间做原创模型了。 疯景-《太空咖啡》作品＆实体手办 去年又买了一台3D打印机。这下更不得了，不用再等合作方，做好的模型马上就能自己打印出来。那段时间相当上头，一口气做了很多，也不知不觉和拓竹等3D打印行业的公司展开了一些新合作。 不过严格来说，我并没有打算转型成专门做手办的设计师。真正的重心还是原创系列。设计、建模、插画、漫画、实体制作，这些都是我用来表达同一个世界的不同方法。只不过每过一阵子，总会特别迷上其中的一样。 疯景-利用3D打印做的实体模型 7.GAME：将设计用3D呈现和做成实体化潮玩，二者在设计时的思维方式会有什么不同吗？您平时做成实体一般是个怎样的过程？ 疯景：如果做模型只是为了完成一张插画，构图通常是最重要的。为了让画面好看，我有时会故意把模型拉长、压扁，或者做一些不那么符合透视的变形。至于画面里看不到的地方，偷点懒也没什么关系。 3D效果图 利用3D打印做的实体模型 如果要把它变成一个真正的实体，就不能这样随心所欲。一个模型需要从不同角度观看，有时正面好看的造型，转到侧面却不太对劲，这时候就得做些取舍。 利用3D打印做的实体模型 3D效果图 现在自己做3D打印，又多了些值得思考的问题。比如这个地方会不会太薄？零件装不装得上？打印出来会不会断？我开始在建模时就精确设置尺寸，有些零件甚至需要考虑到0.1毫米的误差。挺有趣的，以前只需要考虑它看起来怎么样，现在还得考虑尺寸、成本和功能性。 疯景-利用3D打印做的实体模型 3D打印经常不是一蹴而就，往往是在多版的测试过程中不断的修改，也不断的学习到新的经验。研究这些东西的过程中，我还做了不少小家具、手摇机械和可动模型。家里想到什么改进的点子，就会动手试一试。 疯景-利用3D打印做的实体模型 02微博@疯景_CrazyJN —— 《洋流城小事记》：一个为了满足飘忽兴趣而存在的世界。 7.GAME：《洋流城小事记》不仅做了实体玩具，还画了漫画。请景大介绍一下这个系列吧～ 疯景：《洋流城小事记》是一个断断续续做了很多年的原创系列。故事在一个平和的外星小镇，那里没什么特别，有人修东西，有人开店，也有人老想着去探险。 我喜欢机械，也喜欢有点笨拙、又有点脾气的角色，慢慢把它们放到了一起。有时还算能干，有时把事情弄得很麻烦。最近在画的无字小漫画，就是从“找颗差不多的螺丝”这样的小事开始。 洋流城现在既有模型，也有插画和漫画。之后也会看到各种类型的角色和场景，什么奇怪的东西加进来也不用意外，我设计这样一个宽松的世界观正是为了满足我飘忽的兴趣点，我在同样的题材和角色上有点待不住。 疯景-《洋流城小事记-尘埃运动》漫画 03微博@疯景_CrazyJN —— 创作心态：松弛感，允许事情如其所是。 7.GAME：您的作品好像很多都是日常、轻松向的题材，甚至系列就叫《洋流城小事记》。您在创作时会更注重趣味性和故事性，还是有其他想通过作品传达的东西？ 疯景：我很喜欢那些让人感到似曾相识的小瞬间。带着孩子修东西；对一杯咖啡发呆；一个旅人，望向远方。这些事情没什么特别，可能大家都有机会见到或做过。正是如此，即便有了个世界观和角色，依然可能唤起些熟悉的东西。 我最喜欢表达的，大概是“松弛感”吧。给阿修设计角色卡的时候，我写了一句话：“多一颗螺丝很正常，少一颗也很正常。”这正是我追求的心境，事情做得不完美，日子没照计划走，好像也没什么。 疯景-《洋流城小事记-气魄》漫画 7.GAME：您曾说漫画“费劲又少人看”，但画完时又觉得非常充实。可以理解为现在还保持着最初创作的那种纯粹吗？入行近20年，创作心态有什么变化？ 疯景：漫画算是一个童年留下的念想吧。我小时候就很想画漫画，可它不是我的强项，做起来辛苦，回馈也低。但总希望能慢慢接近更向往的样子，所以才会丢了又捡，非想试一试。 至于心态，不只是创作上的，整个都更佛系吧。倒也不只是被动的变化，是我一直在主动靠近的。比如说，一张画了很久的图发出去，数据很差，可以吗？可以啊。因为数据不好儿失望，可以吗？当然，有期待有失望是很正常的。 我觉得松弛不是不在乎，也不是逼自己永远开心，允许和接受事情没有期待中的结果，是松弛；允许和接纳自己有点负面的情绪，其实也是松弛。这样，或许反而能把喜欢的事情做得更开心些。 疯景-漫画作品 7.GAME：闲暇时间您喜欢做些什么消遣呢？这些兴趣爱好是您创作的主要灵感来源吗？ 疯景：有阵子很喜欢特种兵旅行，一天得走上一二十公里。最近反而不太出门了，想把时间多留一点给创作。以后如果又有空，还是想背个包出去走走，所以现在还得保持锻炼。 最近多了个重要的消遣居然是看书（主要是有图的书）。 以前买了不少书，许多都没看完。现在每晚家里都有段一起各自阅读的时间，就一步步的翻出来看了。信息爆炸的时代，书倒挺有效率，最近看完《太空漫游》四部曲，很难置信这是来自1968年的想象。 还有在悄悄引诱孩子的绘画兴趣。买了很多画册和漫画，放在他屋里，但从不教画画。并不是觉得画画多有前途。而是觉得，一个脱离标准，能发挥想象和表达，又有累积的爱好，实在宝贵。如果真喜欢上，应该更容易找到满足吧。 04 微博@疯景_CrazyJN —— 受邀担任赛事评委，期待看到新颖和脑洞大开的设计。 7.GAME：作为本次《抓大鹅IP形象设计大赛》的评委，您期待看到什么样的作品？评审时会更看重什么？ 疯景：我很期待看到一些有趣的角色，尤其是那些让人忍不住想象它平时会做些什么的设计。看完以后，会有点想继续认识它。 当然，毕竟是美术比赛，造型、风格、表现力都会看。我也会看这些东西放在一起，有没有把这个角色的脾气表现出来。如果一看就觉得，原来这只鹅是这样的，应该会挺有意思。 7.GAME：从您的经验来看，让一个IP形象“立住”的秘诀是什么？ 疯景：我不是成功的IP缔造者，自然没什么秘诀，不过观察和体会总是有的。就我喜欢的IP而言，造型固然很重要。真正吸引人的可能是背后的“价值观（情绪，心态）”和“文化（不止历史，攀岩，机车，都可以算）”共鸣。 能引起几个共鸣点尤为重要。虽然我自己在创作故事世界观之类的，但我的市场洞察是这些比较次要，成功IP更聚焦在提供一个市场需要的共鸣，可能只是造型+神态动作提供了这个共鸣，似乎才能立住。 过度追求自我表达，未必能回应市场需求。但对于向内的艺术家，表达了想要表达的东西，完成真心喜爱的作品时，那也是一种立住了吧。而且若能坚持到极致，即便小众也足够了。 -《“抓大鹅”IP形象设计大赛》- 4亿玩家共同见证，全新大鹅由你缔造！ 比赛征稿期：2026.10.9-12.31 最高单项奖3万，全方位落地赋能，更有高薪机会 诚邀全宇宙最具创意的美术创作者 用你的画笔定义这只“抓大鹅”的未来 扫码添加赛事官方Q群：805377027 获取提交模板 / 掌握赛事最新消息 - END - 声明文中所有图片版权归原作者所有，仅供分享交流不作商业用途，侵删。欢迎读者转发，任何公号未经允许不得私自转载或抄袭。商务合作微信：Seven-game —— 点击下方公众号名片，即刻关注我们 —— 戳【阅读原文】直达赛事官网报名！